观念摄影怎么拍？这是非常令人头疼的一个摄影门类，
以观念摄影师马良作品《我的马戏》为例，分析他的摄影特色，从而得到观念摄影的创作启发。
作品分析，《我的马戏》1、创作背景：
马良的工作最初是以拍摄广告影片为主，由于对电影梦的执着，在他三十多岁的时候，毅然决然的辞掉广告导演的工作，决定要拍摄电影。
而立之年，同龄人在事业上都小有成就了，而马良逆流而上，从头再来。但是电影拍摄的并不顺利，这让马良十分的苦恼。
莫大的悲伤，让他心中产生出了一种悲凉的诗意，
可以说，这句话衍生出了马良对摄影的创作灵感。
2、作品内涵
这系列作品充满了隐喻性与象征性，
画面讲的是马戏团的演员们，在弄堂里表演
即使没有观众，
他们也执着的演下去
我和我自己
天真的凶手
摄影风格，独具特色1、自我投射
马良拍摄出的小丑，站在斑驳的日光里头很倔强，没有舞台，没有观众，站在弄堂里面表演。
就这样一直转下去
这系列照片是马良的自我投射，
照片映射着现实，即在别人事业做的风生水起的时候，他的电影梦想依然没有着落，没有人知道，他在做什么，他拍摄的是什么（没有舞台、没有观众）。
这系列照片是马良的内心写照，自画像是观念摄影的萌芽。
（世界上第一幅观念摄影作品《一个溺水的人》是贝耶尔的自拍）。
3、场面调度
马良的作品对场面、人物姿态、服装道具的把控都是十分精准的，这得益于马良曾经的导演经验。
马良在精力、金钱等方面的付出，都体现在了他的作品上。
你是我的飞蛾，我是你的火焰
失误的微笑
4、童话梦境
马良不同于其他观念摄影师，他乐于营造超现实的气氛，
因此，他的作品中常有许多超现实的元素。
对于马良而言，他不喜欢摄影中具有残酷的元素，例如环境破坏，人类战争。
由于他的这种个人爱好风格，使他的作品产生童话一般的梦境感。
驯服的梦境
命运的纸牌
5、绘制草图
马良的镜头大多对准了自己的主观内心世界，
他所拍摄的都是在脑海中先有的想法，才进行绘制草图，
然后筛选草图，对着草图构想摄影画面，最后进行拍摄，
马良的置景艺术，从每一个道具到整个大场景的布置，都是马良亲自操办，
（ps.置景摄影，又被称为是摄影之前的摄影，摄影照片拍摄那一瞬间，按动快门的那一瞬间是非常快速的，而摄影前期整个构思制作以及制景的这样一个过程是非常漫长的）
草图1
草图2
我是天使和小丑的孩子
6、奇异构图
马良的构图方式，都是中心构图，即一个人站在画面的中心点，
谁是谁的傀儡
创作启发——五大招1、从自己出发，寻找创作灵感
自己是摄影作品中最好的主角，只有自己最真实的情感和体验，才能拍摄出最动人的画面，
也正如许多摄影大师曾经说过，摄影是一面镜子。
马良透过这面镜子发泄自己心中的苦闷，并将它表现出来，
小丑，这个角色，是马良对自己的奚落
这一点，非常值得我们摄影人学习，心中的悲伤、狂喜、茫然都可以用摄影并表现出来
通过摄影这一媒介，不仅排解了心中的忧愁，还创作出了真实感人的优秀作品，
何乐而不为呢？
2、所有的人生体验，都是一笔宝贵的财富
无论从事什么工作，有过什么样的工作体验，都会对你的摄影产生一定影响。
例如马良曾经从事过广告导演的工作，这对他摄影场面的调控灵活自如。
摄影本身就是一个综合性的学科，包含着哲学、社会学、心理学、人类学、民俗学等等各方面的学科领域。
更重要的是，摄影画面的内涵表达。
而曾经有过的职业生涯或者人生经历体验，都可以对你的作品内容产生一个升华。
3、赤子之心
马良的作品展现出的童话般的梦境感，是因为他有一颗赤子之心。
他童心未泯，异想天开。
超乎常人的想象力与创造力，成就了他的作品。
因此，生活中最重要的是奇思妙想和梦想
摄影画面形式是很好模仿的，而作品的内涵、摄影师的想法却是难以模仿的
因此对生活饱满的热情，对细节最细致的观察和赤子之心是摄影师应该具备的素质条件
4、绘制草图
对于摄影而言，绘画无论在构图方式、色彩运用、审美定势等方面，都有借鉴之处。
用绘画的方式，将心中的构想预先画出来，给摄影师提供了便利
避免了构思不全面，及遗忘等局限
因此，思考先于拍摄，可以用绘画的方式辅助摄影
5、心理投射
马良的照片具有吸引力的地方，便在于照片画面中的人物会引起观者自我的一个联想。
这种带入感以及自我投射的这种心理感觉，往往会使照片升华到一个新的艺术境界。
优秀的艺术作品是普遍性与特殊性的结合。
特殊性是指，主体是独特的，他有独特的外表，独特的行为、独特的心理活动；
普遍性是指，主体身上有着社会群体的缩影，他的忧愁、他的烦恼，我们好像曾拥有过；
这种心理投射，会使观者感同身受、身临其境，令作品升华。
一幅优秀的摄影作品，需要花费摄影师巨大的心思、时间及金钱，
但它带给摄影师的力量与希望也是无穷的。
因此，通过仔细研读优秀摄影作品，可以更有助于我们的摄影创作。
观念摄影创作五大招你学会了吗？
